if a bee falls in(to) a box

Asher O’Gorman (AT/IE/UK), Daniel Lercher (AT) & Tara Silverthorn (UK/CH)

Abholmöglichkeiten im WUK:
Fr 4., 11, 18. & 25. 6. // 14 bis 19 Uhr

Foto: Tara Silverthorn

Asher O’Gorman (AT/IE/UK), Daniel Lercher (AT) & Tara Silverthorn (UK/CH)

conjuring phenomena at home

Abholmöglichkeiten im WUK:
Fr 4., 11, 18. & 25. 6. // 14 bis 19 Uhr

Künstler_innen: Asher O’Gorman, Daniel Lercher, Tara Silverthorn
Design und Produktion: Maria Kanzler
Grafik: Marcio Kerber Canabarro
Illustration: Gloria Amesbauer
Künstlerischer Support: Gaelin Little
Produktion: Almud Krejza
Residency Partners: Tanz*Hotel, Im_flieger and The Island
Gefördert von MA 7 der Stadt Wien, Bundesministerium für Kunst, Öffentlichkeit und Sport, Otto Mauer Fonds und Arts Council England
Dank an: Nicholas Hallett
Foto: Tara Silverthorn
Eine Koproduktion von WUK performing arts und Im_flieger

unterstützt von

if a bee falls in(to) a box ist ein Home-Performance Paket inspiriert von natürlich auftretenden optischen und akustischen Phänomenen.
Die Künstler_innen haben sich aus der Entfernung ihrer jeweiligen Städte (Wien und Bristol) zusammengefunden, um gemeinsam spartenübergreifend in den Bereichen Choreografie, bildende Kunst & Klang zu arbeiten. Sie haben Pakete für zwei Personen geschaffen und kuratiert, die für den Gebrauch zu Hause nach Sonnenuntergang konzipiert sind. Darin befinden sich eine Sammlung von Materialien und die Anleitung zu einer sinnlichen Home-Performance & dem Heraufbeschwören von Visionen; zugleich wissenschaftlich und magisch, antik und futuristisch.
if a bee falls in(to) a box ist der erste von zwei Teilen. Der zweite Teil dieser Arbeit – if a bee falls in a forest – ist eine immersive Performace-Installation, die live im Rahmen von WUK performing arts 2022 uraufgeführt werden soll.
Geeignet für Erwachsene und Personen ab 12 Jahren.
Das Paket enthält schriftliche Anleitungen in Deutsch und Englisch, daher sind Lesefähigkeiten unerlässlich.

Info für das Publikum

  • Es gibt vier Abholtermine, Fr 4., 11., 18. und 25.6. Pro Abholtermin sind 20 Pakete verfügbar.
  • Bitte registriere dich per Mail an performingarts@wuk.at und teile mit, an welchem Tag du dein Paket abholen möchtest.
  • Abholort ist das Infobüro im WUK, Währinger Straße 59 1090 Wien. Das Infobüro hat derzeit von 14 bis 19 Uhr geöffnet. Bitte trag beim Abholen eine FFP2-Maske. Beim Eingang findest du Desinfektionsmittel.
  • Um dein Paket abholen zu können, bitten wir dich einen Pfand in der Höhe von € 20 im Infobüro zu hinterlegen. Nachdem du dein Paket zurückgebracht hast, bekommst du dein Geld retour.
  • Wir empfehlen sich zu zweit mit dem Inhalt des Pakets zu beschäftigen. Was genau ihr mit dem Inhalt machen könnt, lest ihr im beigefügten Booklet.
  • Bitte bring dein Paket jeweils am Montag nachdem du es abgeholt hast ins WUK Infobüro zurück, damit die Künstler_innen es für die nächste Runde vorbereiten können. Das sind Montag 7., 14., 21. und 28.6.
  • Sollte es dir aufgrund der derzeitigen Situation nicht möglich sein ein Paket persönlich abzuholen, so nimm bitte per Mail an performingarts@wuk.at Kontakt auf.

alle Infos: www.wuk.at

Das Projekt ist eine enge Zusammenarbeit von Asher O’Gorman, Daniel Lercher und Tara Silverthorn.

Asher O’Gorman (UK/IE/AT) ist eine irisch-britische Künstlerin und arbeitet als Tänzerin, Choreografin und veranstaltet Workshops in verschiedenen kaleidoskopischen Umgebungen. In ihrer Arbeit treffen choreografische und bildnerische Praktiken aufeinander, die die metaphysische Art und Weise, in der wir mit Objekten und einander umgehen, offenlegen. Sie arbeitet eng mit rohen Materialien zusammen, um deren physische, performative Kraft herauszuarbeiten. Sie hebt die taktile, visuelle, sinnliche und existenzielle Natur der Dinge hervor, um das Wunder des „Gewöhnlichen“ zu enthüllen und so die Hegemonie des Anthropozentrismus herauszufordern. Im Jahr 2021 initiierte Asher HOOD for Artist Parentsund ist Mitglied des APL. Sie hat einen B.A. in Choreografie am Dartington College of Arts erworben; 2008 schloss sie ihre Tanz-und Choreografieausbildung in (SEAD) ab; MA TransArts Universität für angewandte Kunst, Wien. Kürzlich wurde ihr Stück stroke all the colors out of the skyim brut uraufgeführt. www.asherogorman.com instagram.com/asherogorman

Daniel Lercher (AT) lebt und arbeitet derzeit als Musiker, Komponist und Klangkünstler in Wien. Er ist Absolvent des Lehrgangs für Computermusik und elektronische Medien am Wiener Institut für Komposition und Elektroakustik. Seit 2005 konzentriert sich Lerchers Arbeit auf elektroakustische Komposition/Improvisation, Live-Elektronik, Phonographie, Installationen, Musik für Tanz & Film, etc. Die Liste seiner Aktivitäten umfasst mehr als 300 Konzerte, Installationen und Residencies auf vier Kontinenten. Dabei arbeitet er mit zahlreichen nationalen und internationalen Musiker:innen und Künstler:innen aus den verschiedensten Bereichen zusammen. Bislang wurde seine Musik auf mehr als 20 Veröffentlichungen in verschiedenen Formaten veröffentlicht, entweder als Solokünstler oder in Kollaborationen. Seine Werke wurden auf Festivals wie ORF-Musikprotokoll (AT), Wien Modern (AT), BCSC (AUS), Signal&Noise (CAN), Neposlušno (SVN), Insomnia (NOR), ICAS (DE), La Petit Mort (CZ), etc. präsentiert. 2009 erhielt Lercher das Startstipendium des Bundeskanzleramtes Österreich und wurde für das Programm „The New Austrian Sound of Music“ 2014/15 nominiert. https://lercher.klingt.org

Tara Silverthorn (UK/CH) is an independent artist-practitioner working in the fields of dance, choreography and bodywork. She leads a diverse performance career internationally with artists such as Rosemary Lee (UK), Jana Unmüssig (DE), Vera Tussing (UK/BE), Liam Steel (UK), Mara Vivas (UK/VE), Claudia Bosse/theatercombinat (AT), as well as movement direction for award-winning theatre company, Mechanimal (UK). Collaboration comb with a silent b with Asher O’Gorman received the Jardin d’Europe Wild Card (partnered with Southbank Centre, London) and BKA Startstipendium. Tara is a co-director of Eleven Farrer House, creating works for theatre, film and site-specific, performed at locations such as LABAN Theatre, Siobhan Davies Studios, Happisburgh Lighthouse and Wolstonbury Hill. List of works: circle of perpetual choirs (2018), Portraits from Millfield (2018), Landscape of Giants (2017), Chalk. Body. Barrow. (2017), Species of Spaces (2016) and Disappearance at Sea (2014). Commissions include Hurst Festival, Peterborough Presents and Trinity Laban. Projects are funded by Arts Council England and Creative Scotland. She co-authored a chapter with Dr. Naomi Lefebvre Sell and Lucille Teppa. Moving as a thought process: the practice of choreography and stillness was published in the Routledge Companion to Dance Studies 1st Edition (2019). Their artistic research was presented extensively through workshops and conferences in the UK and Hong Kong. Tara is a Biodynamic Craniosacral Therapist, practicing in Bristol (UK), where she lives. www.tarasilverthorn.com www.elevenfarrerhouse.com