WORK, ART & A GOOD LIFE #4 // Emerging Elderly Artists

Anita Kaya (AT) geboren 1961, ist freischaffende Choreografin, Performerin und Kuratorin und lebt in Wien.  Unter dem Label OYA-Produktion (1988-2005) schuf sie Tanzproduktionen, ortsspezifische Performances, performative Installationen und Tanzvideos, die international präsentiert wurden. Im Jahr 2000 initiierte sie die Künstler:innen für Künstler:innen Initiative Im_flieger – Forschungslabor für Tanz, Performance und transmediale Kunst. (Konzeptförderung der Stadt Wien 2022-25). In künstlerischer Leitung und in Zusammenarbeit mit zahlreichen Künstler:innen und Theoretiker:innen entwickelt sie neue Konzepte und Strukturen künstlerischer Kooperationen und Mentoring-Programme: z.B. das europäische Residenzprogramm für junge Choreographen TERRAINS FERTILES 05 (Innovationspreis 2005 der IG-Kultur Wien).  Sie beschäftigt sich mit dem Körper als Speicher des individuellen und kollektiven Gedächtnisses, und seinem Kommunikationspotenzial mit der Umgebung, der Menschlichen und mehr als Menschlichen: z.B. Translocations / One-to-One Performance bewegte sich an der Schnittstelle von Geschichte/ Trauma, Archivierung, Installation und Performance. 2023 kooperiert sie mit Theatercombinat/ Claudia Bosse im Rahmen der Produktion Bones & Stones als Performerin/Choreografin. 2019/20 absolvierte sie den Universitätslehrgang „Kuratieren in den Szenischen Künsten“ an der Universität Salzburg und München. Sie ist Co-Herausgeberin und -Autorin der Publikation VISCERAL FICTION – Im_flieger schreibt Geschichte/n – 20 Jahre Künstler:innen für Künstler:innen. 2021, monocrom. www.imflieger.net, www.stffwchsl.net

Barbara Kraus (AT) lebt und arbeitet als Performancekünstlerin mit zahlreichen performativen Heteronymen – die sie als ihre Verbündeten begreift – in Wien. Sie studierte an der Hochschule der Künste/SNDO in Amsterdam. Seit ihrem Diplomabschluss (1994) kreiert sie Performances, Texte und Improvisationen, die von ihrer künstlerischen Auseinandersetzung mit sozialen, politischen, philosophischen, feministischen und ökologischen Fragestellungen inspiriert sind. In ihrer Life-Art-Performance dream and walk about überquerte sie 2012 zu Fuß den gesamten Alpenbogen von Wien bis Nizza und teilte die Erfahrungen dieser Reise auf ihrem Reiselogbuch. www.barbarakraus.at

Daniel Aschwanden (CH/AT) lebt und arbeitet in Wien. Performer, Choreograf, Regisseur, Kurator. Wo Kunst auf Soziales trifft: performative Interventionen in urbanen Kontexten, hybride Formate von Interventionen im öffentlichen Raum in Europa, Asien und Afrika, die den kulturellen Austausch und die Kommunikation unter Verwendung einer Vielzahl von Kunstpraktiken betonen, die sich in einem breiten Spektrum von Bewegungs- und Tanzformaten artikulieren, die vom öffentlichen Raum bis zu Installationen und Performances in blackboxes und whitecubes reichen, die soziale und künstlerische Agenden betreffen. Daniel Aschwandens Bewegungs- und Tanzbiographie umfasst ein breites Spektrum an Erfahrungen, die vom bewegungsbasierten Theater (Grotowsky-basierte Methoden) über Butoh Dance (in Zusammenarbeit mit Min Tanakas Mai Juku) bis zur Contact Improvisation (Mark Tompkins, Lisa Nelson, Nina Martin und andere) reichen. Er war Gründer und Leiter des Wiener Bilderwerfer-Projekts für TänzerInnen mit und ohne besonderen Bedürfnissen und schuf Arbeiten und Workshops auf der Basis von danceability-bezogenen Methoden. Er praktiziert kontinuierlich Tai Chi und wird auch von Körperarbeit wie Feldenkrais, Reiki und Authentic Movement beeinflusst. Zurzeit wird er als Somatic Movement Educator ausgebildet. In den letzten Jahren arbeitete er in transdisziplinären Kollaborationen zu Interventionen im urbanen öffentlichen Raum, wie sein 365-tägiges Solo-Performance-Projekt GOLDBERG 365. www.art-urban.org

Gerald Straub (AT) ist Künstler, Kurator und angewandter Kulturtheoretiker mit dem Fokus auf performative Raumproduktion. Er studierte Kulturanthropologie/Medienwissenschaft (Universität Wien) und Kunst/Kulturwissenschaft (Universität Dundee, Schottland, Goldsmiths College, London). Nach 15 Jahren im Ausland, Kunst in Theorie und Praxis an verschiedenen Universitäten (Essex University, Goldsmiths College, London Metropolitan University), kehrte er 2009 nach Österreich zurück, um in Wien zu leben. Seine Arbeiten verbinden unterschiedliche Geographien mit (denk)raumspezifischem Verhalten; Inszenierungen und reale Situationen werden unter bestimmte Rahmenbedingungen gesetzt und zueinander in Verhältnis gestellt. Dabei dienen vor allem performative Interventionen als Arbeitsmethode für die Erforschung von in/formeller Wissensproduktion. www.geraldstraub.wordpress.com